Schilles LydBlogg

1. Når du bruker EQ – skru lyd i kontekst. Det er i miksen det skal låte bra

Bruk soloknappen og skru lyden på instrumentet bra, men etterjuster sånn at det låter bra når du lytter på hele miksen. Hvis alle instrumentene i miksen din låter fantastisk i solo, vil de sloss om plassen i det hørbare området du har til rådighet. Prøv å tenk at du bygger opp en miks lag for lag. Alt skal finne sin plass og jo tettere miksen er jo vanskeligere er det for hvert enkelt instrument å finne plassen. Det de beste av de beste klarer er å finne plass til alle elementene og likevel lage en helhetlig miks.

2. Smalt Q-filter når du drar av og bredt Q-filter når du legger på

Bra regel som er et greit utgansgspunkt. Hører du en frekvens eller en tone som resonerer stygt – notch den vekk med et smalt filter. Ønsker du å legge på, bruk en bred Q

3. Bruk high pass filteret aktivt

Trenger egentlig pianoet ditt et bassløft eller holder det med en mer perkusiv tilnærming? For mye bass klogger miksen din og spiser opp headroomet ditt.

4.  Eksperimenter med forskjellige typer EQ

Forskjellige EQ-er har ulik karakter og gir deg forskjellig resultat. Har du flere typer tilgjengelig bør du eksperimentere deg frem. Linear EQ er den typen av EQUALIZERE som er mest kirurgiske, farger minst og gir minst fasefeil, mens for eksempel British EQ gir deg noe helt annet.

5. Du kan ikke legge på noe som ikke er der

Jeg har remastret en del plater. Mange av dem fra 1940 – 50 og 60 tallet. Kjennetegnet er begrenset frekvensområde. Du kan ikke legge på noe som ikke er der i utgangspunktet. Drar du opp bass og diskant får du i beste fall sus (fra 3kHz) og brum (50/60Hz). Det er lett å kjenne seg fortapt i denne situasjonen, men et våpen du kan gripe til er SUBTRAKTIV EQ.